Lovis Corinth : une nature morte florale tardive
En accord avec la saison printanière, nous avons présenté une aquarelle florale de Lovis Corinth (1858-1925), l'un des principaux représentants de l'impressionnisme allemand, rarement proposée aux enchères. L'œuvre de 1923 date de ses dernières années de création, au cours desquelles il s'est consacré intensément à la nature morte florale — un motif traditionnellement associé à la fugacité de la vie.
Entre impressionnisme et expressionnisme
La feuille montre l'influence croissante de l'expressionnisme sur la manière tardive de Corinth : des compositions denses, aux couleurs intenses, dans lesquelles le figuratif commence à se dissoudre dans le processus pictural. L'effet d'opulence rappelle les natures mortes d'Auguste Renoir et les tableaux de jardin de Claude Monet à Giverny. Corinth lui-même notait en 1925 dans son journal : «Le véritable art consiste à pratiquer l'irréalité. Le summum !»
L'aquarelle, estimée à CHF 15'000, a été proposée lors de la vente de printemps 2026 à Zofingen.